"Мистецтво полягає у унікальності, але цифровізація дала можливість для копіювання." За п’ять років консультування з питань відповідності цифрових мистецьких творів я ніколи не відчував такої справжньої болі галузі, як у 2026 році.

Одна група цифр ілюструє серйозність проблеми: очікується, що обсяг продажів цифрових мистецьких творів на аукціонах по всьому світу перевищить 9 мільярдів юанів, частка покоління Z серед колекціонерів зросла до 20%, і разом із бурхливим розвитком ринку зростають три головні проблеми: порушення авторських прав, підробки та труднощі з визначенням автентичності, а також трансгранична відповідність.

З одного боку, творчість художників безжально переносять і перетворюють у NFT, а при захисті прав важко надати переконливі докази. З іншого — цифрові колекційні предмети, куплені за високою ціною, виявляються підробками. Ще гірше, у 2026 році директива DAC8 ЄС і рамкова програма OECD щодо криптоактивів (CARF) одночасно набирають чинності, і торгівля NFT повинна відповідати вимогам податкової звітності, ідентифікації особи та іншим нормативам — конфіденційність і прозорість регулювання постійно конфліктують.

Мої особисті кейси ілюструють цю проблему. Одна цифрова художниця витратила півроку на створення серії NFT «Зоряне вечірнє небо», але ще до офіційного запуску її вже перехопили і продали. Хоча є чорнові ескізи та часові мітки, записи на традиційних централізованих платформах легко підробити, і захист прав ускладнений.

Суть цих протиріч полягає у балансуванні між "приватністю творчості", "безпекою транзакцій" і "відповідністю регуляторним вимогам". Поєднання доказів із нульовим розголошенням і нормативної архітектури нарешті відкриває нові можливості для цифрового мистецтва — беззаперечне підтвердження прав, відстежуваність транзакцій і відповідність без розкриття приватної інформації. Зі стандартизацією галузі NFT-ринок наближається до справжнього переломного моменту.