"艺术的核心在于独特性，但数字化却给了复制机会。"منذ أن بدأت في استشارات الامتثال للأعمال الفنية الرقمية خلال الخمس سنوات الماضية، لم أشعر أبدًا بالألم الحقيقي للصناعة كما في عام 2026.

توضح مجموعة من الأرقام مدى خطورة المشكلة: من المتوقع أن تتجاوز قيمة المزادات العالمية للأعمال الفنية الرقمية 90 مليار يوان، وأن نسبة جامعي التحف من جيل Z ارتفعت إلى 20%، ومع ازدهار السوق، أصبحت ثلاث قضايا رئيسية تتعلق بالانتهاك وقرصنة الحقوق، وصعوبة التمييز بين الحقيقي والمزيف، والامتثال عبر الحدود، أكثر تعقيدًا.

من جهة، يتم نقل إبداعات الفنانين بشكل عشوائي وتحويلها إلى NFT، وعند المطالبة بحقوقهم، لا يمكنهم تقديم أدلة قوية. ومن جهة أخرى، يشتري الجامعون القطع الرقمية بأسعار عالية، ثم يكتشفون أنها مقلدة. والأكثر إيلامًا، أن توجيهات DAC8 للاتحاد الأوروبي لعام 2026، وإطار تقرير الأصول المشفرة لمنظمة التعاون الاقتصادي والتنمية (CARF)، تم تطبيقهما بشكل متزامن، ويجب أن تلتزم معاملات NFT بالإبلاغ الضريبي، والتحقق من الهوية، وغيرها من متطلبات الامتثال — حيث تتصارع حماية الخصوصية مع الشفافية التنظيمية.

القضايا التي واجهتها شخصيًا تعتبر نموذجية جدًا. أحد الفنانين الرقميين استغرق نصف سنة لإنشاء سلسلة NFT بعنوان "مغيبون في السماء"، ولكن قبل إصدارها رسميًا، تم استنساخها وبيعها من قبل شخص آخر. على الرغم من وجود مسودات و timestamps لعملية الإبداع، إلا أن سجلات المنصات المركزية التقليدية سهلة التلاعب، مما يصعب الدفاع عن الحقوق.

جوهر هذه التناقضات يكمن في كيفية تحقيق التوازن بين "خصوصية الإبداع"، "أمان المعاملات"، و"الامتثال التنظيمي". الجمع بين إثبات المعرفة الصفرية والبنية التحتية للامتثال أخيرًا يمنح الأعمال الفنية الرقمية إمكانيات جديدة — إثبات حقوق بدون نزاع، معاملات قابلة للتتبع، وامتثال غير مكشوف. مع ترقية تنظيم البيئة الصناعية، يقترب سوق NFT من نقطة تحول حقيقية.